A Soldier's Bible | Behind the scenes

Le week-end du 18 au 22 novembre, le court métrage "A Soldier’s Bible” est entré en production. Il s'agit d'un court métrage dans un cadre militaire sur un jeune soldat qui se prépare à un déploiement, où il espère prouver qu'il est un vrai homme. Au cours de cet entraînement, son attention se porte sur autre chose, lorsqu'il est confronté à son sergent. Mais à mesure que des sentiments surgissent, les risques de se faire prendre augmentent.

Équipe

Nous sommes 5 jeunes réalisateurs créatifs: Amy Todorovski (réalisatrice), Dia Mahmoud (monteuse), D'Shard Ellis (co-réalisatrice), Indy Aponno (designer sonore), Michelle Natte (productrice) ayant développé un projet passionnant pour et par la communauté LGBTQ. C’était pour nous un défi d'aborder les dangers auxquels les membres de la communauté LGBTQ sont confrontés au quotidien. Pour obtenir le meilleur résultat final, nous avons fait appel à des renforts: pour la caméra, nous avions Michael Sean comme directeur de la photographie, Gene Gulpen comme caméraman et Sven Pols comme assistant caméraman.

Nos acteurs principaux étaient Malcom Jamin et Noa Claassen, et pour les seconds rôles nous avions Stone van Timmeren et Nerah Dundas. Celine Weyts, maquilleuse, a mis en valeur les jolis visages des acteurs. Enfin, notre assistant de production, Elias Zuegg, a eu pour tâche de réaliser de magnifiques vidéos et photos des coulisses pendant le week-end.

Équipement

Lieu de tournage

Notre film a été tourné dans le camping “bivakhuizen 'T Driege” à Opoeteren, en Belgique. Nous avons fait des prises de vue en extérieur et en intérieur. Les chambres et les salles de bains étaient mal éclairées, avec seulement un tube fluorescent au plafond. Les tubes RVB sont une véritable solution à ce problème. Les tubes ont permis de créer des lumières de lune, de soleil et d'ambiance avec la plus grande facilité pour donner une touche supplémentaire à certaines scènes. Pour renforcer l'effet de la lumière, nous avons utilisé une machine à fumée.

Nous avons utilisé les filtres ND pour laisser entrer moins de lumière tout en conservant beaucoup de flou dans la profondeur de champ. Nous avons également utilisé le filtre “mist” pour une lumière haute plus douce. Dans l'ensemble, pour créer un aspect cinématographique doux.

Nous avions deux objectifs supplémentaires différents. L'un d'entre eux était l'objectif 18-35 mm, que nous utilisions principalement pour la plupart des paysages, des photos larges et moyennes. L'autre objectif était le 22-50mm et était utilisé pour les gros plans et les photos de détails.

Nous avons loué l'Easy Rig pour notre caméraman Gene. Nous avons fait ce choix pour pouvoir passer facilement des mouvements de caméra fluides aux effets de tremblement à main levée, sans que Gene ne souffre du dos à force de travailler avec une caméra aussi lourde toute la journée.

Nos réalisateurs ont pu regarder ensemble les différentes prises en direct sans risquer d'être dans l'image ou dans l'espace de mouvement de Genes grâce au moniteur sans fil. Celui-ci était connecté au Black Magic. La révision des scènes était facile, tandis que Gene n'avait pas besoin de retirer son Easy Rig, ce qui a permis d'accélérer le flux de travail.

Post-Production

Par Dia Mahmoud (Monteuse):

"Comme nous avons tourné en 4K, j'ai fait beaucoup de recherches sur la meilleure façon de traiter ces images. J'avais déjà un disque dur Lacie vide de 2 To (téraoctets) où je mettais toutes les images. Notre D.O.P. a aussi effectué un backup des images. Nous faisions les sauvegardes sur le plateau, mais cela prenait parfois beaucoup de temps.

J'ai un Macbook Pro 2019, donc le montage s'est déroulé très facilement, mais comme le nombre de Go était important, j'ai quand même converti les images en proxies. Personnellement, je voulais d'abord travailler avec Adobe Premiere Pro, mais comme l'étalonnage des couleurs fonctionne mieux dans Davinci Resolve, j'ai d'abord appris à utiliser le programme pendant quelques jours. Finalement, j'ai commencé à monter avec Davinci Resolve.

Notre directeur de la photographie, Mike Static, a son propre bureau où il effectue également le montage. Parfois, je m'y rends pour un montage plus approfondi, car l'étalonnage des couleurs est encore assez nouveau pour moi et il s'y connaît mieux. Il nous a également donné l'astuce pour travailler avec Davinci Resolve.

Nous sommes encore en train de monter les scènes et le son. Après cela, je prévois de faire l'étalonnage avec notre directeur de la photographie. Nous avons également un designer sonore qui va réaliser une bande-son maison, je lui ai donc déjà montré quelques scènes clés pour qu'il puisse s'y mettre."